Năng lượng vô tận và sự vô biên của phụ nữ hội tụ trong những bức chân dung vượt thời gian

Năng lượng vô tận và sự vô biên của phụ nữ hội tụ trong những bức chân dung vượt thời gian
Năng lượng vô tận và sự vô biên của phụ nữ hội tụ trong những bức chân dung vượt thời gian

Những thiết kế vượt thời gian phản ánh thời trang ngày nay và mai sau và những nét chung giữa những người phụ nữ gặp nhau trong những bức chân dung sơn dầu của các nhà thiết kế thời trang. Những cách tiếp cận vượt thời gian của những người phụ nữ xác định cuộc sống từ góc độ cảm xúc và logic, giống như những thiết kế vượt thời gian, được nhấn mạnh trong các bức chân dung. Năng lượng vô tận của phụ nữ được thêu bằng màu đỏ, và sự vô hạn của họ bằng màu xanh.

Sự tương đồng giữa những thiết kế vượt thời gian định hình xu hướng thời trang mới nhất và phụ nữ đã mang thời trang và hội họa đến với nhau ở một điểm chung. Sự hợp tác giữa canvas và vải, bắt đầu với sự chuyển thể từ những ý tưởng rìa của họa sĩ điên rồ Salvador Dali sang các thiết kế thời trang, đã truyền cảm hứng cho các nhà thiết kế thời trang. Nhà thiết kế thời trang Simay Kışlaoğlu, một trong những người ủng hộ mạnh mẽ tính trường tồn trong thời trang, xác định các thiết kế vượt thời gian thông qua tính cách linh hoạt của phụ nữ trong các bức chân dung sơn dầu mà ông ký tên.

Nói rằng cô ấy nhấn mạnh các tính năng chức năng của xu hướng “ít hơn là nhiều hơn” được thúc đẩy bởi đại dịch với bức chân dung của cô ấy về tính linh hoạt của phụ nữ, Simay Kışlaoğlu nói, “Các thiết kế vượt thời gian với cách tiếp cận 'ít hơn là nhiều hơn' trong thời trang, giống như phụ nữ, bổ sung cho danh tính của người tiêu dùng với sự phong phú mà chúng chứa đựng. Những thiết kế vượt thời gian, không cho phép tiêu chuẩn hóa được tạo ra bởi xu hướng tiêu dùng nhanh chóng, ngăn ngừa sự lãng phí. Phụ nữ, những người đóng vai trò là nhân tố cân bằng trong gia đình, trong cuộc sống kinh doanh, trên đường phố và trong mọi khía cạnh của cuộc sống, có khả năng điều hành cuộc sống một cách khôn ngoan bằng bàn tay khéo léo của mình. Họ biết rất rõ nơi nào để buông bỏ bản năng và cảm xúc của mình và nơi nào để đưa logic vào hành động. Là đại diện của tính thẩm mỹ và sự đơn giản kết hợp với nhau trong các thiết kế vượt thời gian, chúng có khả năng quản lý thời gian rất tốt. Tôi phản ánh những đặc điểm chung của phụ nữ và những thiết kế vượt thời gian trong thời trang với những khuôn mặt khác nhau trong bức chân dung của tôi. Những người phụ nữ trong chân dung của tôi là tiếng nói của những thiết kế vượt thời gian ”.

Phản ánh sự tương đồng giữa phụ nữ và các thiết kế vượt thời gian

Thu hút sự chú ý đến thực tế là các thiết kế vượt thời gian xác định sự thanh lịch bằng những đường nét tự do, thoải mái, đơn giản và đơn giản của phong cách tối giản, Nhà thiết kế thời trang Simay Kışlaoğlu cho biết, “Phụ nữ vẽ nên khuôn khổ tự do của chính họ trong thế giới của họ, điều mà đôi khi họ tạo ra bằng chính bản thân mình. xung động bản năng và đôi khi với logic của họ. Cũng như những thiết kế vượt thời gian, từng đường nét trên khuôn mặt phụ nữ đều khiến họ trở nên đặc biệt. Trong khi phụ nữ với những bản sắc khác nhau định hình cuộc sống của những người khác nhau bằng sức lao động của họ, thì những thiết kế vượt thời gian được chuẩn bị bằng sức lao động, chứ không phải máy móc công nghiệp, cũng mang lại chức năng này của phụ nữ cho ngành thời trang. Trong những bức chân dung sơn dầu mà tôi đã ký lấy cảm hứng từ những điểm tương đồng này, tôi xử lý sự ngây thơ của bản chất phụ nữ từ những góc độ khác nhau với các khái niệm về tự do, tự tin, giàu có về tinh thần, hòa bình và tình yêu. Bằng cách kết hợp năng lượng của màu đỏ với sự tự do bao la của màu xanh lam, tôi mô tả nguồn năng lượng vô tận và sự vô biên của phụ nữ.”

Lời kêu gọi ủng hộ nghệ thuật và nghệ sĩ

Đề cập rằng anh ấy muốn biến những bức chân dung của mình thành triển lãm, Simay Kışlaoğlu cho biết, “Tôi không gặp khó khăn gì trong việc cung cấp những thiết kế vượt thời gian của mình, mà tôi đã phát triển với tư cách là một nghệ sĩ, cho những người yêu thời trang. Tuy nhiên, để một họa sĩ có thể giới thiệu những tác phẩm của mình trước những người yêu nghệ thuật thì không dễ dàng như vậy. Nó hy vọng sẽ được mọi người và thương hiệu ủng hộ. Ví dụ, các bức vẽ của Marilyn Monroe và James Dean, mà Andy Warhol đã chuyển thể thành nghệ thuật đại chúng vào những năm 90, đã được hồi sinh nhờ Versace. Để những sáng kiến ​​tương tự có thể xảy ra ở Thổ Nhĩ Kỳ, phải tổ chức nhiều triển lãm hơn nữa để hỗ trợ các nghệ sĩ trẻ. Sự hỗ trợ mà chúng tôi dành cho nghệ thuật và các nghệ sĩ có thể đẩy nhanh sự ra đời của các thương hiệu mới cung cấp giá trị gia tăng cho đất nước chúng tôi ”.

Hãy là người đầu tiên nhận xét

Để lại một phản hồi

địa chỉ email của bạn sẽ không được công bố.


*