Digital Art là gì? Nghệ sĩ kỹ thuật số ở Thổ Nhĩ Kỳ và trên thế giới

Với sự phát triển của công nghệ, hầu hết mọi thứ xung quanh chúng ta đều trở thành kỹ thuật số. Bây giờ anh ấy gửi thư của chúng tôi từ máy tính; Chúng tôi sử dụng điện thoại thông minh để giao tiếp và mạng xã hội để gửi ảnh cho nhau. Quá trình số hóa của thế giới theo định hướng công nghệ đã có tác động đến thế giới nghệ thuật cũng như các lĩnh vực khác. Lịch sử của nghệ thuật kỹ thuật số, ngày càng phổ biến từ những năm 2000 và được coi là sự kết hợp độc đáo giữa nghệ thuật và công nghệ, thực sự đã quay trở lại thời cổ đại.

Digital Art là gì?

Nghệ thuật; Đó là sự thể hiện sự sáng tạo và trí tưởng tượng thông qua các công cụ như âm nhạc, khiêu vũ, điêu khắc và hội họa. Trong thế giới số hóa, việc nghệ sĩ sử dụng các công cụ công nghệ để thể hiện cảm xúc và suy nghĩ của mình có thể được định nghĩa là nghệ thuật số.

Nghệ thuật kỹ thuật số, là sự kết hợp giữa nghệ thuật và công nghệ, bao gồm tất cả các ngành nghệ thuật trong đó người nghệ sĩ sử dụng các thiết bị công nghệ để tạo ra các tác phẩm của mình. Người nghệ sĩ bộc lộ trí tưởng tượng và sự sáng tạo của mình bằng cách sử dụng các chương trình máy tính thay vì các vật liệu mà anh ta sử dụng theo phương pháp truyền thống.

Để người nghệ sĩ sản xuất nghệ thuật kỹ thuật số một cách chất lượng, anh ta phải có phần cứng như máy tính, máy ảnh, các công cụ ánh sáng và một số chương trình máy tính.

Chuyển đổi Công nghệ và Nghệ thuật

Sự khác biệt chính giữa nghệ thuật truyền thống và nghệ thuật kỹ thuật số là không gian mà nó được thiết kế khác nhau. Ví dụ, trong nghệ thuật truyền thống, một họa sĩ sử dụng canvas để tạo ra tác phẩm của mình. Trong nghệ thuật kỹ thuật số, các công cụ kỹ thuật số như máy tính hoặc máy ảnh được sử dụng trong thiết kế tác phẩm. Khái niệm nghệ thuật kỹ thuật số bao gồm một khu vực rộng lớn. Từ sự sắp xếp đồ họa đến tái tạo và sao chép các loại hình nghệ thuật truyền thống như nhiếp ảnh, điêu khắc, hội họa; Nhiều ứng dụng, từ xây dựng kỹ thuật đến các dự án liên quan đến trí tuệ nhân tạo, có thể được xem xét dưới tiêu đề nghệ thuật kỹ thuật số.

Sản phẩm nghệ thuật kỹ thuật số đầu tiên được thiết kế vào năm 1946 thông qua máy tính đầu tiên ENIAC (Electronic Numerical Tích hợp và Máy tính) do các nhà khoa học Hoa Kỳ phát triển. Dữ liệu thu được để chế tạo vũ khí và tính toán hạt nhân được sử dụng cho mục đích thẩm mỹ.

American Art and Technology Experiments (EAT) được thành lập tại New York vào năm 1966 nhằm khuyến khích các nghệ sĩ hợp tác làm việc với các nhà khoa học là các chuyên gia trong lĩnh vực công nghệ.

Vào đầu những năm 1950, nghệ sĩ và nhà toán học người Mỹ Ben Laposky là một trong những người tiên phong của nghệ thuật kỹ thuật số bằng cách tạo ra các hình ảnh điện tử từ các dạng sóng. Tuy nhiên, ngày nay, chúng ta phải đối mặt với một khái niệm kỹ thuật số mới hơn nhiều: NFT. Bạn có thể tìm thấy thông tin chi tiết về thuật ngữ mới này, có thể được định nghĩa là nghệ thuật tiền điện tử, trong nội dung "NFT là gì?"

Nghệ sĩ kỹ thuật số ở Thổ Nhĩ Kỳ và trên thế giới

Vào những năm 2000, khi quá trình số hóa ngày càng phát huy hiệu quả đối với nghệ thuật, các nghệ sĩ như Mike Campau, Jonathan Barr, Cristinia Siquiera, Grezegorz Domaradzki, Jerico Santander, Chuck Anderson, Pete Harrison, Pablo Afieri, Jared Nickorson, Alberto Seveso đã sản xuất kỹ thuật số. Làm việc với các thương hiệu nổi tiếng thế giới như Chevrolet, BMW, Ford, Pepsi, ESPN và Sony, nghệ sĩ kỹ thuật số người Mỹ Mike Campau đã trở nên nổi tiếng khắp thế giới với các triển lãm “Waste Not, Want Not” và “Stay Green, Go Red” cho văn hóa tiêu dùng. Nhà thiết kế đồ họa và nhà làm phim hoạt hình người Mỹ Joseph Winkelmann, còn được biết đến với cái tên Beeple, đã nổi tiếng trong lĩnh vực nghệ thuật kỹ thuật số với các nhân vật văn hóa đại chúng của mình với các bài bình luận chính trị và xã hội.

Số lượng nghệ sĩ quan tâm đến nghệ thuật kỹ thuật số ở nước ta đang tăng lên từng ngày. Một trong những người tiên phong về nghệ thuật kỹ thuật số ở Thổ Nhĩ Kỳ là Özcan Onur. Onur, tốt nghiệp Học viện Mỹ thuật năm 1960, làm việc trong nhóm thiết kế các chương trình đồ họa trong môi trường PC ở Pháp và sau đó trưng bày các tác phẩm do ông chuẩn bị vào thời điểm đó ở Istanbul. Một trong những cái tên đầu tiên trong lĩnh vực nghệ thuật kỹ thuật số là Hamdi Telli. Những cái tên như Ahmet Atan, Bahadır Uçan, Atilla Ansen, Orhan Cem Çetin, Emre Turhal là một trong những nghệ sĩ đã nổi tiếng trong lĩnh vực nghệ thuật kỹ thuật số. Refik Anadol là một trong những nghệ sĩ kỹ thuật số nổi tiếng nhất thế giới trong những năm gần đây; đặc biệt là đối với mặt tiền của Phòng hòa nhạc Walt Disney, do kiến ​​trúc sư nổi tiếng Frank Gehry thiết kế, ông đã tạo nên tên tuổi với thiết kế kỹ thuật số mà ông đã chuẩn bị bằng công nghệ trí tuệ nhân tạo.