Nghệ sĩ người Đài Loan người Thổ Nhĩ Kỳ trong Thế giới NFT với nhân vật 'Hiromita'

Nghệ sĩ người Đài Loan người Thổ Nhĩ Kỳ trong Thế giới NFT với nhân vật 'Hiromita'
Nghệ sĩ người Đài Loan người Thổ Nhĩ Kỳ trong Thế giới NFT với nhân vật 'Hiromita'

Bộ sưu tập “Hiromita” do nữ nghệ sĩ đương đại Melek Anqi sáng tạo với nguồn cảm hứng từ cội nguồn Viễn Đông của mình, đã được giới thiệu tới những người yêu nghệ thuật trên toàn thế giới. Bốn tác phẩm từ bộ sưu tập, bắt đầu được trưng bày trên nền tảng tiền điện tử “Rarible” với sự quản lý của BBProjecTT, đã tìm thấy những người mua Ethereum trị giá 10.000 đô la vào tháng Giêng.

Cũng được biết đến ở Viễn Đông, nghệ sĩ kỹ thuật số người Đài Loan gốc Thổ Nhĩ Kỳ Melek Anqi Kocasinan đã tạo ra nhân vật "Hiromita" đặc biệt cho thế giới NFT. Bộ sưu tập Hiromita được lấy cảm hứng từ cội nguồn châu Á của người nghệ sĩ. Các nghệ sĩ đã mang đến một cách giải thích đương đại cho những bức tượng linh thiêng hình mèo, giống như hổ, được đặt trên nóc nhà ở một số nơi ở châu Á, bảo vệ họ khỏi ma quỷ.

100 tác phẩm đầu tiên của bộ sưu tập “Hiromita”, bao gồm 16 NFT độc đáo, bắt đầu được trưng bày trên nền tảng Rarible vào tháng 10.000 với sự giám tuyển của BBProjecTT. Mỗi tác phẩm trong loạt tranh kỹ thuật số đáng chú ý và hình ảnh động đều được vẽ bằng tay bởi nghệ sĩ. Ba bức tranh kỹ thuật số và một hoạt hình từ bộ truyện đã được các nhà sưu tập nghệ thuật tiền điện tử quốc tế mua với giá XNUMX đô la.

hiromita

Thiên thần Anqi đã diễn giải lại những bức tượng truyền thống có tên "Hổ trên mái nhà", được cho là ăn những con ma với hàm răng đáng sợ và mang lại khả năng sinh sản. Người nghệ sĩ đã tạo ra Hiromita như một nhân vật ăn vào khoảng trống bên trong con người đương thời và nhắc nhở chúng ta kết nối với nhau thông qua màn hình kỹ thuật số.

Trong các tác phẩm, việc Hiromita nói đến khán giả "I eat your void" thu hút sự chú ý. Các từ “Tình yêu” và “Vàng” phát ra từ mũi tên của Hiromita cũng mời khán giả đặt câu hỏi về thực tế hiện tại của chúng ta bằng cách đề cập đến tình yêu thực sự được cố gắng nắm bắt trong môi trường ảo và các kim loại quý như vàng trong một môi trường nơi tiền ảo / tiền điện tử ngày càng gia tăng. Trớ trêu thay, thực thể kỹ thuật số Hiromita, người muốn kết nối với chúng tôi thông qua màn hình của chúng tôi, khám phá ra khả năng hiện diện thực sự trong môi trường kỹ thuật số ngày càng tăng này.

hiromita

Nhân vật Hiromita, theo cách nói của nghệ sĩ, là “nỗi đau được chữa lành, là khao khát được hòa nhập với người khác mà không đánh mất bản thân, không“ thích nghi quá mức ”. Loạt truyện Hiromita đặt câu hỏi về nỗi đau của việc không thuộc về và bị bỏ rơi với một nhân vật đầy màu sắc, hài hước muốn được tham gia. Thiếu thân thuộc và mất kết nối trong các mối quan hệ là một trong những vấn đề lớn nhất của tuổi chúng ta. Ngoài ra, cuộc sống của chúng ta đã trở nên hoàn toàn kỹ thuật số với đại dịch. Với quá trình đại dịch, chúng ta đã tham gia nhiều hơn vào các nền tảng kỹ thuật số đã thay đổi cách chúng ta học hỏi, giao tiếp và kết nối. Được sinh ra từ một nền tảng như vậy và muốn thiết lập một kết nối thực sự trong thế giới kỹ thuật số ngày càng tăng của chúng ta, nơi sự hiện diện của chúng ta trong metaverse có thể trở nên quan trọng hơn sự hiện diện vật lý của chúng ta, Hiromita mời chúng ta nghĩ về cuộc sống kỹ thuật số và vật chất của chúng ta. ”

hiromita

Các đối tác sáng lập BBProjecTT Gallery Balkız và Beliz İnal bày tỏ rằng họ muốn kết hợp tầm nhìn nghệ thuật cao của BBProjecTT với thế giới của NFT: “Các tệp kỹ thuật số ban đầu của bảo tàng phiên bản giới hạn, bản in diasec của các tác phẩm kỹ thuật số của Melek Anqi đã được yêu cầu như NFT cho một lúc. Chúng tôi sẽ tiếp tục loạt phim NFT của mình, mà chúng tôi đã bắt đầu với loạt phim Hiromita, với loạt phim "Glow-in-the-Dark" của Melek Anqi và "Journey of the Seed" của pháp sư, đã thu hút sự chú ý từ các nhà sưu tập Thổ Nhĩ Kỳ và quốc tế. Vì mục đích này, chúng tôi tiếp tục đàm phán hợp tác với các nền tảng khác nhau. Các NFT quy mô lớn dựa trên dự án không tập trung vào nghệ thuật hiện đang là tin tức đáng tin cậy nhất trong thế giới NFT. Ngoài ra, ngày càng có nhiều nghệ sĩ nhiếp ảnh và kỹ thuật số thành công bắt đầu bán và tham gia các bộ sưu tập quan trọng trong thế giới NFT. Sự quan tâm của các nhà sưu tập nghệ thuật truyền thống đối với các tác phẩm kỹ thuật số được trình bày dưới dạng NFT cũng đang tăng lên. Đồng thời, những người thành công trong thế giới NFT và tiền điện tử bắt đầu quan tâm đến việc sưu tầm nghệ thuật. Khi các nghệ sĩ mà chúng tôi biết từ các thị trường nghệ thuật truyền thống bắt đầu hiện diện trong thế giới NFT, chúng tôi dự đoán rằng chất lượng của các tác phẩm nghệ thuật được giới thiệu như NFT trên thị trường cũng sẽ tăng lên. ”

hiromita

Phần đầu tiên của bộ sưu tập Hiromita đã được giới thiệu cho những người yêu nghệ thuật kỹ thuật số trên nền tảng Rarible vào tháng Giêng. Những người yêu thích nghệ thuật nhận được các tác phẩm dưới dạng NFT sẽ có thể hiển thị các tác phẩm nghệ thuật tiền điện tử này trên màn hình kỹ thuật số trong nhà và văn phòng của họ. Mặt khác, những người yêu thích nghệ thuật muốn xem hình thức thực của tác phẩm có thể thêm một bản in diasec giới hạn vào bộ sưu tập của họ, với chất lượng bảo tàng phản ánh tốt nhất độ sáng của màn hình kỹ thuật số, trong phòng trưng bày BBProjecTT đại diện cho nghệ sĩ. Với mỗi tác phẩm chỉ có một NFT và một bản in diasec độc lập với nhau, các nhà sưu tập được cung cấp hai lựa chọn là nghệ thuật truyền thống và nghệ thuật mật mã.

NFT của bộ sưu tập Hiromita có thể được xem trên Rarible tại rarible.com/hiromita.

Về Angel Anqi

Nghệ sĩ Thổ Nhĩ Kỳ người Đài Loan Melek Anqi Kocasinan, được biết đến ở Thổ Nhĩ Kỳ và vùng Viễn Đông với những bức ảnh ghép kết hợp thế giới vật lý và kỹ thuật số, đã tiếp tục các tác phẩm nghệ thuật của mình với BBProjecTT Gallery từ năm 2021. Cô đã tham gia các hội chợ và triển lãm nhóm quốc tế như Artweeks Akaretler, Hội chợ nghệ thuật đương đại Istanbul, IAAF Istanbul và BAAF Bodrum, và các buổi biểu diễn cá nhân dưới sự tài trợ của các tổ chức như Liên đoàn toàn cầu các nữ doanh nhân Trung Quốc (GFCBW), CIYO. Người nghệ sĩ bắt đầu học tiểu học ở Đài Loan và hoàn thành chương trình học tại Bilkent ở Thổ Nhĩ Kỳ và UCLA và Đại học Yale ở Mỹ, đã khám phá ra niềm yêu thích hội họa khi vẽ phông chữ Trung Quốc ở Đài Loan. Người nghệ sĩ, người đã gặp nghệ thuật châu Á khi còn nhỏ dưới ảnh hưởng của người cha Thổ Nhĩ Kỳ, người vẽ các bức tranh truyền thống của Trung Quốc và người mẹ Đài Loan của anh ấy là một bậc thầy về thư pháp Trung Quốc, cũng bị ảnh hưởng bởi văn hóa đại chúng bằng hình ảnh của Đài Loan với bao bì đầy màu sắc, truyện tranh và nhân vật anime. Melek Anqi, người đã học hội họa từ họa sĩ Nuala Clarke ở New York và đào tạo thiết kế / minh họa thời trang tại Học viện Thời trang Quốc tế ESMOD, có phong cách trừu tượng tượng hình hai chiều của nghệ thuật châu Á, màu sắc sống động, rực rỡ, dưới ảnh hưởng của Các nền văn hóa châu Á và Bắc Mỹ mà cô đã sống. Những dòng chữ thư pháp dày, phong trào nghệ thuật đương đại Nhật Bản và những ảnh hưởng nghệ thuật tân pop đều được nhìn thấy. Tận dụng các nguồn phân tích tâm lý và shaman cũng như trải nghiệm cuộc sống đa văn hóa của riêng mình, nghệ sĩ sử dụng các công cụ vật lý và kỹ thuật số cùng nhau để tạo ra các tác phẩm có thể được gọi là "nghệ thuật vật lý-kỹ thuật số" và cố gắng vượt qua biên giới giữa thực và ảo. Nó kể những câu chuyện trực quan hấp dẫn bằng cách tổng hợp kết cấu và hình dạng con người của các vật liệu như sơn, giấy và vải, màu sắc tươi sáng của nghệ thuật kỹ thuật số và khả năng kết nối các thế giới khác nhau lại với nhau. Nghệ sĩ có tin tức và phỏng vấn ở những nơi như Robb Report, Elle, CNA, Anadolu Agency, United Daily News Group, Istanbul Art Magazine, Art Emperor, MSN News, PC Home Taiwan, Taiwan Ministry of Culture, Hürriyet, Sabah, Para Tạp chí, Báo cáo Mag Hiện nay ông vẫn tiếp tục công việc của mình ở Thổ Nhĩ Kỳ.

Phòng trưng bày nghệ thuật BBProjecTT

Balkız İnal và Beliz İnal, những người lớn lên dưới ánh sáng của nhà thơ và nhà văn nghệ thuật Gülseli İnal với kiến ​​thức và kinh nghiệm hơn bốn mươi năm, đã thể chế hóa các tác phẩm của họ dưới tên BBprojecTT với tầm nhìn Nghệ thuật cao, Tin cậy và Chất lượng và tiếp tục hoạt động nghệ thuật của họ các hoạt động dưới ba tiêu đề chính: 1. Nghệ thuật tạo hình đương đại và hiện đại 2. Sản xuất âm nhạc và tổ chức lễ hội 3. Sản xuất phim và sản xuất kịch bản.

NFT là gì?

NFT, ngày càng trở nên phổ biến trong thế giới tài chính và nghệ thuật, là viết tắt của 'Non-Fungible Token'. Nó có thể được dịch là “Token / Tiền không thể trao đổi”. NFT tồn tại trên blockchain giống như các loại tiền điện tử khác. NFT chứng minh quyền sở hữu kỹ thuật số đối với một tài sản có thể có giá trị thu được. Một tác phẩm nghệ thuật, video, hình ảnh có thể là NFT khi chúng đáp ứng các điều kiện cần thiết. NFT được thiết kế và mã hóa khác nhau trên blockchain. Đặc điểm này làm cho chúng trở nên độc nhất và không thể thay đổi.

Hãy là người đầu tiên nhận xét

Để lại một phản hồi

địa chỉ email của bạn sẽ không được công bố.


*