İlhan Usmanbaş là ai?

Ilhan usmanbas là ai
Ilhan usmanbas là ai

İlhan Usmanbaş, (Ngày sinh 23 tháng 1921 năm XNUMX, Ayvalık İstanbul). Ông là một nhà soạn nhạc cổ điển và điện tử và giáo viên âm nhạc người Thổ Nhĩ Kỳ.

đời sống 

Anh ấy bắt đầu tự chơi cello từ năm 1941 tuổi và học nhạc với Sezai Asal trong suốt quãng đời học sinh của mình tại trường trung học Galatasaray. Khi học xong trung học năm 1942, ông bắt đầu theo học tại Khoa Văn học Istanbul và Nhạc viện Thành phố. Hòa âm của Cemal Reşit Rey và các bài học về violoncello của Sezai Asal, và vào năm 1948, ông chuyển sang Phòng sáng tác của Nhạc viện bang Ankara, hòa âm, đối âm và sáng tác với Hasan Ferid Alnar, sáng tác với Ahmet Adnan Saygun, David Zirkin 'le cello, và piano với Ulvi Cemal Erkin. Năm XNUMX, ông tốt nghiệp khóa học nâng cao của Nhạc viện Nhà nước Ankara. Cùng năm, anh kết hôn với giọng nữ cao Atıfet Usmanbaş.

Tác phẩm đầu tiên cho dàn nhạc mà ông viết khi còn là sinh viên là "Bản nhạc đêm nhỏ" (1946), lấy cảm hứng từ Mozart. Cùng năm đó, chúng ta thấy Usmanbaş trong các tìm kiếm mới: Anh ấy bắt đầu xem các tác phẩm và sách của Sartre và Leibowitz bằng tiếng Pháp, khám phá vở opera "Wozzeck" của Alban Berg trong thư viện và bắt đầu cùng nhau xem xét và biểu diễn các tác phẩm của các nhà soạn nhạc đương đại khác. với Bülent Arel. Chính trong những năm này, tình bạn bắt đầu với Ertuğrul Oğuz Fırat, một nhà soạn nhạc trẻ không phải là sinh viên của nhạc viện.

Ông đến Mỹ vào năm 1952 thông qua Tổ chức Giáo dục, Khoa học và Văn hóa của Liên hợp quốc (UNESCO) và gia nhập những người sáng lập Hiệp hội Helikon ở Ankara trong cùng năm. Năm 1956, ông dạy lịch sử âm nhạc tại Nhạc viện Quốc gia Ankara. Năm 1957-58, ông đến Mỹ với học bổng Rockefeller và tìm thấy cơ hội gặp gỡ nhiều nhà soạn nhạc.

Sau năm 1960, nhà soạn nhạc bắt đầu rời xa "viết hàng loạt" và chuyển sang các kỹ thuật mới. Cuộc phiêu lưu sáng tác của anh ấy thường đi theo một dòng như thế này:

  • Cho đến năm 1948, những ảnh hưởng của Hindemith, Bartok, Stravinski, Rey.
  • Giữa năm 1950 và 60, các kỹ thuật nối tiếp và các ứng dụng ban đầu của chúng.
  • Các nghiên cứu hậu kỳ ban đầu từ năm 1960; aleotoric (ngẫu nhiên), phức điệu miễn phí, ảnh ghép, ứng dụng tối thiểu, giá trị đơn điệu, đồ họa quang học miễn phí, tính vi mô.

Usmanbas, giáo viên sáng tác song song trong nhiều năm tiếp tục ở Thổ Nhĩ Kỳ, ông đã xuất bản sách và bản dịch, báo cáo hội nghị và đã viết bài báo. Trong số những cái chính là:

  • Thể loại và Hình thức trong Âm nhạc (bản dịch từ André Hodeir),
  • Lược sử Âm nhạc Thế giới (bản dịch từ Curt Sachs) và
  • Thể loại âm nhạc

đếm được.

Bộ sưu tập nốt nhạc gồm các tác phẩm của İlhan Usmanbaş dưới sự chứng nhận của Sevda-Cenap And Music Foundation.

Tác phẩm của anh ấy 

1) "Six Preludes" cho piano, Ankara 1945; Tiêu đề: Toccato, Siciliano, allo conanina, duo lyriche, V, Alla Francese; Phiên bản: Theodore Presser, Bryn Mawr, Hoa Kỳ

2) "Little Night Music" cho dàn nhạc dây, Ankara, 1946; Danh hiệu: Allegro, Adagio, Menuetto, Finale; Phiên bản: Nhạc viện Quốc gia Ankara, Số: 16.

3) "Sonata" cho violin và piano, Ankara, 1946. Tên sách: Allegro, Adagio, Allegro. Phiên bản: Nhạc viện Quốc gia Ankara, Số: 31.

4) “Strings Quartet - 47”, Ankara, 1947. Trong bộ nhớ của Bartok: 2/4 = 88, 1/4 = 52, 3/8 = 96, chủ đề và các biến thể: Giải Fromm. Phiên bản: Boosey / Hawkes, New York.

5) "Violin Concerto", Ankara 1947. Dành cho İlhan Özsoy. Tên bài: Allegro, Allegro molto. Violin - Chuyển thể Piano: Usmanbaş. In ấn: Nhạc viện Nhà nước Ankara.

6) “Symphony No: 1”, Ankara 1948. (Sửa đổi: 1978). Tiêu đề: Preludio, Allegro, Postludio, các bữa tiệc tại Andean Foundation. Ghi âm ban nhạc: 1986.

7) "Kentet" cho tứ tấu kèn clarinet và dây đàn. Ankara 1949. Tên sách: Allegro, adagio, allegro. Phiên bản: Nhạc viện Quốc gia Ankara, Số: 20.

8) "Sonata", dành cho kèn và piano (theo phong cách Haendel), Ankara, 1949. Tên sách: Allegro, Largo, Allegro. Sao chép từ chữ viết tay của nhà soạn nhạc.

9) "Sonata" cho oboe và piano. Ankara, 1949. Gửi Ali Kemal Kaya. Tiêu đề: Phát minh, Chaconne, Toccata. Sao chép từ chữ viết tay của nhà soạn nhạc.

10) "Người kể chuyện", dàn nhạc dây, tứ tấu đàn dây, âm nhạc cho piano và timpani, Ankara, 1950. (chưa hoàn thành)

11) “Symphony No: 2” cho dây, Ankara, 1950. Tiêu đề: Allegro, adagio, allegro. Sao chép từ chữ viết tay của nhà soạn nhạc.

12) “Nhạc cho cello và piano No: 1”, Ankara 1951. Phần đơn. Sao chép từ chữ viết tay của nhà soạn nhạc.

13) "Âm nhạc cho Cello và Piano No: 2", Ankara 1951. Các ấn phẩm của Nhạc viện Nhà nước Ankara.

14) "Thơ nhà xác" cho người dẫn chuyện, dàn hợp xướng và dàn nhạc lớn. Ankara 1952. Thơ: Ertuğrul Oğuz Fırat. (chưa hoàn thành).

15) "Ba bài thơ âm nhạc" cho giọng nữ cao và piano. Ankara-Tanglewood, 1952. Trình bày: Luigi Dallapiccola. Phiên bản: Suvini Zerboni, Milano, 5306. (Giải Koussewitzky).

16) “3 bức tranh từ Salvador Dali”, cho 22 nhạc cụ dây, Ankara 1952 - 1955. Tiêu đề: “Las Tentationes de san Antonio”, “El Sentuaro”, “Angel Explotando Annonicamente. Sao chép từ chữ viết tay của nhà soạn nhạc.

17) "Năm nghiên cứu" cho violin và piano. Ankara 1952 - 1955. Ghi âm vô tuyến điện; Sao chép từ chữ viết tay.

18) "Thử nghiệm cho dàn nhạc Yaylılar", Ankara, 1953.

19) “Oğuzata”, nhạc sân khấu, Ankara, 1955. Tác phẩm của Selahattin Batu.

20) “Four Japanese Estamp” dành cho dàn hợp xướng và dàn nhạc nữ, Ankara, 1956. (Thiếu điểm).

21) "Bút đen" cho nhạc nền, gió và bộ gõ. Istanbul, năm 1956.

22) “Ba bản nhạc dành cho kèn clarinet và cello”, Ankara, 1956.

23) "Three Sonata" cho kèn clarinet và piano, 1056. Phiên bản: Nhạc viện Bang Ankara Số: 22.

24) "Blue Bird", âm nhạc sân khấu, Ankara, 1956.

25) “Ba chương”, dành cho hai cây đàn piano, Ankara, 1957. Ấn bản: Nhạc viện Nhà nước Ankara.

26) “Nhạc thơ”, New York, 1958. Dành cho giọng nữ cao và năm nhạc cụ. (Giải Koussewitzky), Báo chí: Nhạc viện Nhà nước Ankara.

27) "Iki Madrigals" cho dàn hợp xướng hỗn hợp, Ankara, 1959.

28) “Un coup de dés”, dành cho dàn hợp xướng và dàn nhạc lớn về giọng nói và phụ âm bắt nguồn từ các âm tiết trong bài thơ của Stéphan Mallarmé dưới tựa đề này, Ankara, 1959.

29) “Repos d'été”, dành cho tứ tấu đàn dây và giọng nữ cao trong bài thơ của Eluard, Ankara, 1960.

30) “Tám”, Ankara, 1960.

31) “Two Pieces” cho violin và cello, Ayvalık, 1960.

32) Đối với Viola và Piano, Ankara, 1961.

33) “Shadows”, hai phần của dàn nhạc lớn, Ankara, 1962.

34) “Những viên đá biển bất tử”, cho piano, Ankara, 1965; Nó được dành riêng cho Kamuran Gündemir; In ấn: Nhạc viện Nhà nước Ankara.

35) "Điều tra", một tập cho piano. Ankara, 1965. Phiên bản: Nhạc viện Nhà nước Ankara.

36) "Tam giác xanh", một phần cho oboe, Ankara; 1965. Phiên bản: Nhạc viện Nhà nước Ankara.

37) “… rằng họ ở một mình…”, phần đơn cho violin độc tấu, Ankara, 1965-68; Dành riêng cho Suna Kan; Ghi âm vô tuyến: 1968.

38) “Jumping into the Void”, Phần đơn dành cho độc tấu violin và sáo, kèn tiếng Anh, đôi bass và piano, Ankara, 1965-66; Giải Nhất Cuộc thi Sáng tác Wieniawsky, Ponzan, Ba Lan; Phiên bản: Polomya State Music Streams là sự chuyển thể của violin và piano.

39) "Phần" cho dàn nhạc lớn, Ankara, 1965-66; "Nhân danh cuộc chiến giành độc lập"; Lệnh TRT; thu thanh: Dàn nhạc giao hưởng tổng thống do GE Lessing chỉ huy.

40) “12 mảnh ghép nhỏ”, tuyển tập các vở kịch thiếu nhi, cho 3 cây sáo, 2 đàn oboes, vĩ cầm và bộ gõ, Ankara 1967; In ấn: Nhạc viện Nhà nước Ankara.

41) "Shattered Sinfonietta" cho dàn nhạc bao gồm các nhạc cụ khác nhau. Ankara, 1967-68; Ertuğrul Oğuz đến Fırat; lồng tiếng đầu tiên: Utrecht, Hà Lan, 1980; Lệnh TRT; Các phần và các bên được chứng nhận TRT.

42) “Raslamsals I, II, III, dành cho kèn, piano, violin và đôi bass, Ankara, 1967; Được biểu diễn lần đầu với vũ đạo của Şebnem Aksan: Istanbul, 1977.

43) “Raslams IV, V, VI, for vibraphone, alto saxophone, double bass and percussion, Ankara 1968, buổi biểu diễn đầu tiên: Ankara, 1993, Moscow New Music Ensemble.

44) “Raslamsal, Vc-Pf I, II”, dành cho cello và piano, Ankara, 1968; Lồng tiếng đầu tiên Ankara, 1993, Thành viên của Ban nhạc Mới Moscow.

45) “Format / You (I, II, III)”, dành cho piano, Ankara 1968: giọng hát đầu tiên, Ankara, 1971, Kamuran Gündemir.

46) “Kaynak”, dạng mở cho độc tấu piano, tám cello, bốn bass đôi, Ankara, 1968.

47) "Âm nhạc cho múa ba lê", cho dàn nhạc gồm nhiều nhạc cụ khác nhau, Ankara, 1968; Giải thưởng cuộc thi âm nhạc ba lê Geneva (1969); Dàn dựng đầu tiên của nó; Geneva, năm 1971; Senogrophy: Jean-Marie Sosso; buổi biểu diễn đầu tiên tại Thổ Nhĩ Kỳ: Nhà hát Opera và Ballet Nhà nước Ankara, 1974; Biên đạo: Duygu Aykal.

48) “Quyền tự do”, dành cho dàn hợp xướng, nghệ sĩ bộ gõ và đạo diễn, Ankara 1970.

49) “Şenlikname”, dành cho năm đơn ca, dàn hợp xướng nữ, đàn hạc, bộ gõ chũm chọe và bộ gõ trống, trên bài thơ cùng tên của İlhan Berk; Dành riêng cho Necil Kazım Akses, Ankara, 1970.

50) "A Lookless Cat Kara", cho giọng nói và piano, Ankara, 1970; Trên bài thơ cùng tên của Ece Ayhan; lồng tiếng đầu tiên; Istanbul, 1977, Mesut İktu và Metin Öğüt; In ấn: Nhạc viện Nhà nước Ankara.

51) “Kareler”, dành cho giọng nói, người nói, dàn hợp xướng và dàn nhạc cụ, Ankara, 1970; Trên tập thơ cùng tên của Behçet Necatigil.

52) “Yaylı Dördül '70”, Ankara, 1970. Gửi Faruk Güvenç; lồng tiếng đầu tiên: Yücelen quartet, Ankara, 1973.

53) “4 bản nhạc 12 giai điệu dễ dàng”, dành cho piano, Ankara, 1970; Gửi Ulvi Cemal Erkin; lồng tiếng đầu tiên: Kamuran Gündemir, Ankara, 1973.

54) “Diễn văn với thanh niên”, dành cho dàn nhạc và hai diễn giả trong bài “Diễn văn với thanh niên” của Atatürk, Ankara, 1973. Buổi biểu diễn đầu tiên: Dàn nhạc giao hưởng Tổng thống dưới sự chỉ đạo của Hikmet Şimşek, 1974; Lệnh của Bộ Văn hóa.

55) “Devr-i Kebir”, cho bộ gõ, Ankara, 1974; Buổi biểu diễn đầu tiên: Lễ hội Istanbul, Fink Percussion Six, 1975; Phiên bản: Phiên bản Simrock, Hamburg. Sử dụng như vở ba lê: Nhật Bản, 1993, Biên đạo: Dilek Evgin.

56) “FI-75” cho sáo độc tấu, İstanbul'1975; lồng tiếng đầu tiên: Mükerrem Berk, 1975.

57) "Bass Clarinet X Bass Clarinet", baslarnet băng từ băng, Istanbul, 1976; Gửi Harry Sparnaay; lồng tiếng đầu tiên: H. Sparnaay, Hà Lan, 1979.

58) “… mây bay đi đâu?” Đối với nhạc ba lê, bốn nhạc cụ đánh nhịp và hai đàn oboes, Ayvalık-Ankara, 1977; buổi biểu diễn đầu tiên: Nhà hát Opera và Ballet Bang Ankara, biên đạo: Duygu Aykal; Vách ngăn: Tại Nhà hát Opera và Ballet Nhà nước Ankara.

59) “Saxophone Quartet”, Istanbul, 1977-78; Dành cho Het Rinjmond Saxophone Kwartet; buổi biểu diễn đầu tiên: Evanston, USA, 1980. Buổi biểu diễn đầu tiên tại Thổ Nhĩ Kỳ: Lễ hội Tứ tấu Saxophone Istanbul Rinjmond; Phân vùng TRT Music Office.

60) “Symphony No: 3”, dành cho dàn nhạc lớn, 7 phần, Istanbul, 1979; buổi biểu diễn đầu tiên: (5 tập đầu) Dàn nhạc giao hưởng tổng thống do Gürer Aykal, Ankara chỉ huy, 1980. Đặt hàng TRT, điểm số tại TRT Music Office; lồng tiếng quốc tế: Dàn nhạc Đài phát thanh Đan Mạch do Arturo Tamaya chỉ huy. Trình bày: Atıfet Usmanbaş.

61) “Monoritmica” cho tứ tấu kèn clarinet, Istanbul, 1980; Đến Adnan Saygun; Đối với kèn clarinet Kwartet của Het Nederlands; buổi biểu diễn đầu tiên: Het Nederlands Clarinet Quartet, Utrecht, 1981.

62) "Hòa bình ở nhà, hòa bình trên thế giới", nhạc ba lê cho dàn nhạc lớn, Istanbul, 1981; Buổi biểu diễn đầu tiên: Các thành viên của Dàn nhạc Giao hưởng Tổng thống dưới sự chỉ đạo của nhà soạn nhạc, Ankara Radio Studio, 1982.

63) “Saxmarim” cho saxophone và marimaphone, Istanbul, 1982-85; Đối với Duo Contemporaine; lồng tiếng đầu tiên: Duo Contemporaiene, Istanbul, 1987.

64) “Partita (rượu)” cho harpsichord, Istanbul, 1983-85; danh hiệu: Allemande, Corrente, Aria, Ciacona; Đối với Niên Bách Ngạn; lồng tiếng đầu tiên: Leyla Pınar, Istanbul, 1991.

65) “Gilgamesh”, dành cho nhạc sân khấu, dàn hợp xướng và bộ gõ trong vở kịch của Orhan Asena, Istanbul, 1983. thực hiện lần đầu tiên tại Istanbul, 1983, đạo diễn: Raik Alnıaçık.

66) “Concert Aria” cho dàn nhạc đàn hạc và dây, Istanbul, 1983; Lệnh của İnönü Foundation, để tưởng nhớ İnönü, dành cho Sevin Berk; buổi biểu diễn đầu tiên: 1985, Sevin Berk và TRT Chamber Orchestra; các bên được chứng nhận bởi Andean Foundation.

67) “Partita per Violino Solo”, dành cho violin độc tấu, Istanbul 1984-85; danh hiệu: Allemande, Corrente, Aria, Giga; Đối với Niên Bách Ngạn.

68) “Partita per Violoncello Solo”, cho độc tấu cello, Istanbul, 1985; Danh hiệu: Allemande, Corrente, Aria, Ciacona.

69) “Viva la Musica”, ba chiếc kèn, hai phần cho bộ gõ và dây, Ayvalık-İstanbul, 1986. buổi biểu diễn đầu tiên: 3. Viva Concert, Bayerischer Raundfunk. Đạo diễn: Hikmet Şimşek, Münich, 1987.

70) “Lines”, nhạc đồ họa cho piano, guitar, bộ gõ, Istanbul, 1086; lồng tiếng đầu tiên: Grup AMM, Istanbul, 1986.

71) “Perpentuum Immobile-Perpetuum Mobile”, hai phần dành cho bộ gõ và thổi giao hưởng, Istanbul, 1988; Betin đến Güneş; lồng tiếng đầu tiên: Cologne, 1992.

72) “Partita” cho violin độc tấu, Istanbul, 1989; Sắp xếp từ partita cho độc tấu cello.

73) “Piano solo cho 12 nhạc cụ”, Istanbul, 1990 - 1992.

74) “Trio di tre soli”, một phần dành cho violin, Ayvalık, 1990.

75) "Tropic", một phần dành cho violin, viola và cello. Ayvalık, 1991; lồng tiếng đầu tiên: Lễ hội âm nhạc mới Ankara, Đoàn nhạc mới Moscow, 1993.

76) “Đường và điểm”, cho đàn hạc, Istanbul, 1992; Lồng tiếng đầu tiên cho İpek Mine Tongur: Istanbul, 1992.

77) “Âm nhạc cho gió và dây đàn”, Istanbul, 1994.

78) "Âm nhạc cho piano" cho Cengiz Tanç. Istanbul, 1994.

79) "Strings Quartet", Istanbul, 1994.

80) "Âm nhạc cho Cello" để tưởng nhớ Lutoslavski. Istanbul, 1994

81) “Âm nhạc cho Clarinet và Piano”, Istanbul, 1994.

82) “Âm nhạc cho Violin và Piano”, Istanbul, 1994.

83) “Âm nhạc cho Altosaxophone và Marimba”, Istanbul, 1995.

84) “Bộ ba” cho piano, violin và cello, Istanbul, 1995.

85) “Âm nhạc cho dàn nhạc vĩ đại”, để tưởng nhớ Uğur Mumcu, 1996.

86) “Âm nhạc cho chuỗi Dördül”, 1996.

87) “Âm nhạc cho Cello”, 1997.

88) “Âm nhạc cho hai cây đàn Cello”, 1997.

Nhạc của anh ấy cho trò chơi trẻ em 

1) “Keloğlan”, Nhà hát Nhà nước Ankara, 1949.

2) "Cậu bé khóc với cô gái cười", vở kịch trên đài phát thanh, năm 1955.

3) "Con chim xanh", Nhà hát Nhà nước Ankara, 1956.

4) “Pollyanna”, Nhà hát Nhà nước Ankara, 1956.

5) "Stork Sultan", Nhà hát Nhà nước Ankara, 1959.

6) "Mad Dana", vở kịch trên đài phát thanh, 1965.

7) "Sức mạnh của lòng tốt", phát trên đài phát thanh, 1965.

8) "Người đẹp ngủ trong rừng", vở kịch trên đài phát thanh, năm 1966.

9) "Pied Piper của làng Fareli", vở kịch trên đài phát thanh, năm 1966.

10) "Kẻ trộm", vở kịch trên đài phát thanh, năm 1966.

11) "Take Your Rose, Give Your Rose", phát trên đài phát thanh, năm 1967.

12) Bốn miếng trẻ em.

Hãy là người đầu tiên nhận xét

Để lại một phản hồi

địa chỉ email của bạn sẽ không được công bố.


*